RedazioneLa moda sostenibile sta guadagnando sempre più terreno nel mondo odierno, un fenomeno reso evidente dall’impegno di artigiani come Ángel Cabrera, un esperto tessitore originario di Teseguite. Combinando l’insegnamento con la creazione di pezzi unici, Cabrera esplora l’utilizzo di materiali naturali come seta, lino, lana e velluto, arricchendo le sue opere con colori estratti da risorse locali e naturali. Ogni pezzo realizzato è una testimonianza dell’abilità manuale e della dedizione alla sostenibilità del suo lavoro.
Tecniche di colorazione naturali per creazioni uniche
Ángel Cabrera ha sviluppato una tecnica unica per ottenere colori vibranti e naturali, ricavando pigmenti da elementi come la cochinilla, una scala rossa proveniente da Lanzarote. Grazie alla sua competenza, Cabrera riesce a produrre una vasta gamma di toni, dal rosa più tenue al viola intenso, attraverso un processo che utilizza acido citrico per schiarire i colori. L’uso di elementi naturali non si ferma alla cochinilla; nel suo giardino coltiva cipolle per estrarre tonalità dorate e ricorre a piante tropicali come l’achiote per ottenere sfumature di giallo.
La varietà dei colori è una caratteristica fondamentale del lavoro di Cabrera, che si avvale anche di tecniche innovative per fissare i disegni sulla tela. Dopo aver dipinto a mano le sue creazioni, le avvolge in carta e utilizza vapore per assicurarsi che i colori rimangano vivi e duraturi. Il suo approccio alla colorazione riflette una maggiore consapevolezza sull’impatto ambientale dell’industria della moda, contribuendo a definire la sua produzione come realmente sostenibile.
L’importanza dell’originalità e della limitatezza
Un aspetto distintivo delle opere di Ángel Cabrera è la loro unicità. Ogni creazione è diversa dall’altra, poiché egli non utilizza stampi, ma dipinge ogni pezzo a mano, rendendo ogni articolo una vera e propria opera d’arte. Le sue collezioni, pur essendo in numero limitato, sono frutto di un attento lavoro di progettazione e riflessione sull’eredità culturale di Lanzarote. La sua ispirazione proviene infatti dai colori e dai motivi tradizionali dell’isola, lanciando linee che incorporano elementi del patrimonio locale e delle bellezze naturali.
Negli ultimi anni, la sua partecipazione a eventi di moda sostenibile ha portato al riconoscimento e alla certificazione dell’azienda come “sostenibile”, grazie a rigorosi audit sui processi di gestione dei rifiuti e degli approvvigionamenti. Queste pratiche previste dalla certificazione rafforzano l’impegno di Cabrera verso un modello produttivo attento all’ambiente, dimostrando che è possibile coniugare arte e alleviamento dell’impatto ecologico.
Clientela internazionale e sfide del settore moda
Attualmente, la clientela di Ángel Cabrera è molto variegata. Sebbene mantenga un forte legame con i clienti locali di Lanzarote, la sua presenza nel negozio dell’Hotel Salinas ha ampliato il suo orizzonte commerciale, permettendo di attirare visitatori internazionali, in particolare da Germania, Regno Unito e Paesi dell’Europa centrale. Cabrera riconosce che, nonostante la bellezza e l’originalità delle sue opere, vivere di moda artigianale rappresenta una sfida complessa.
Le difficoltà del mercato sono evidenti: la promozione, l’accettazione del prodotto e la fluidità del settore rappresentano chiavi essenziali per il successo. I piccoli artigiani si trovano a dover affrontare un contesto sempre in mutamento, dove la produzione in serie di articoli identici rimane preferibile per molti consumatori. Questo rappresenta un ostacolo non trascurabile per i creatori che, come Cabrera, puntano sull’artigianalità e sull’originalità.
Motivare la nuova generazione di designer
In un’intervista, Cabrera ha offerto una visione incoraggiante ai giovani che aspirano a intraprendere una carriera nella moda, invitandoli a trovare il loro spazio e la loro estetica all’interno del settore. La sua opinione è chiara: ci sarà sempre spazio per la creatività e l’innovazione. Sottolinea l’importanza di non aver paura di sperimentare e di affrontare le sfide, garantendo che i pionieri nel campo si devono “tuffare in piscina” per scoprire le proprie potenzialità.
Le sue parole riflettono una mentalità aperta e forte, catalizzando lo spirito imprenditoriale necessario per avere successo nell’artigianato. Sebbene ci vorrà tempo e determinazione, suggerisce che la chiave del successo risiede nella passione e nella perseveranza, sostenendo che ogni nuovo designer deve affrontare il mercato con coraggio e creatività, elementi essenziali per navigare nel mondo della moda.
